Семейная мастерская ценность (истории, рассказы, подарки)

🌞Улыбнемся🌞

Это огромный мир Кристины Есть картины, смысл которых открывается далеко не сразу. Для меня такой стала работа американского художника Эндрю Уайета «Мир Кристины», написанная в 1948 году. В США её знают практически все - она давно стала одним из главных символов американской живописи. Примерно так же, как для нас «Бурлаки на Волге» Репина или «Девочка с персиками» Серова. Сам Уайет вырос в семье художника и с детства жил в атмосфере искусства. Он тоже выбрал путь живописца, но выработал свой уникальный стиль. Критики даже придумали для его творчества определение - «символический реализм». Художник изображал самые обычные пейзажи, дома и людей, однако за внешней простотой всегда скрывалась глубокая история. Именно такой оказалась и картина «Мир Кристины». Мы видим сельский пейзаж: выгоревшее поле, одинокий дом на холме и женщина в розовом платье, сидящая к нам спиной. Кажется, перед нами обычная сцена из деревенской жизни. Но чем внимательнее всматриваешься, тем больше деталей начинают тревожить. Волосы женщины уже тронуты сединой, руки кажутся слишком худыми и напряжёнными, пальцы крепко впиваются в землю. А ноги… ноги безжизненные. Тут уже понимаешь: перед тобой не просто женщина, а человек с непростой судьбой. И это не выдумка художника. Это реальная женщина - его соседка Кристина Олсон. У неё с детства был частичный паралич после болезни полиомиелитом, затем тело все больше теряло активность, иссыхало. К 30 годам она уже почти не могла ходить. Сегодня врачи предполагают, что это была моторно-сенсорная нейропатия. Но тогда никто толком не понимал, что с ней. И при этом Кристина никогда не позволяла себе быть «бедной и несчастной». Она жила, как умела, и сама передвигалась ползком. Не хотела быть обузой для близких. А ведь Кристина жила не в комфортной квартире, а на обычной ферме - без горячей воды, без стиральной машины и прочих привычных удобств. И всё же она оставалась самостоятельной: сама о себе заботилась и даже многое делала по хозяйству. Уайет увидел её однажды в окно: Кристина ползла по траве в сторону фермы, цепляясь пальцами за землю. Первым порывом было подбежать и помочь. Но он понял, что помощь и жалость ей не нужны. Это её личный вызов судьбе. Её мир, её способ быть свободной. И тогда он решил - это нужно написать. Работал Уайет над «Миром Кристины» долго. Одна только сухая трава заняла у него пять месяцев - он писал её кистью из одного волоска, буквально по травинке. Для этой детализации он также использовал вместо масла темперу - краску на основе яичного желтка. Интересно, что изначально художник хотел показать мир глазами самой Кристины, без её образа. Но потом всё-таки оставил её, в розовом платье - так, как впервые увидел в окно второго этажа. Поэтому композиция здесь особенная: мы смотрим на дом вдалеке как будто снизу с уровня её глаз, но на саму Кристину - сверху, взглядом художника. И от этого создаётся потрясающий эффект двойной композиции: мир одновременно огромный и очень маленький. Всего-то поле, дом и небо. Но это целая вселенная Кристины. На момент написания картины героине было уже 55. Она проживёт ещё два десятилетия и всё это время будет по-своему бороться за свободу и независимость. Дом, который виднеется на картине, кстати, сохранился. Это «Дом Олсон» в штате Мэн. Его отреставрировали, придали вид из картины и открыли для посетителей. Теперь туда приезжают туристы - посмотреть, где жила та самая Кристина. А саму картину сегодня можно увидеть в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В этой группе мы разбираем шедевры мировой живописи каждый день. Присоединяйтесь! Изучаем картины с Марго https://vk.ru/club231605473